Investigadores, productores y agitadores culturales.
Für Alle Fälle - Para todas las ocasiones
Desde 1999 producimos eventos, audiovisuales y contenidos multimedia. Tenemos varios proyectos relacionados con la música: Los Gru (grupo audiovisual), Dio3Stu (laboratorio y workshops de circuit-bending), y otros de arte de acción como Los Lolos o Passión.
Nuestros hermanos mejicanos CAPULLO han sacado un nuevo disco. Merengue electrónico salpicado de pop mecano, con ceros y unos rotando en forma de corazón. Contiene varias historias melancólicas y varios hits que no olvidarás. Nosotros hemos colaborado como Os Gru en la canción Muñeco de Nieve Lo ofrecieron a la humanidad como regalo el día 5 de Enero 2001.
"Passión, otro deporte es posible" consiste en recopliar, organizar, editar y compartir documentación sobre deporte y creatividad.
Aunque nuestra experiencia ha sido con el baloncesto, queremos documentar esas "otras formas de jugar" en cualquier deporte. Queremos ofrecer una visión que potencie los aspectos creativos sobre los competitivos.
Realizaremos un documental audiovisual y varias publicaciones con licencias libres.
Lanzamos el proyecto para su financiación colectiva en GOTEO, una red social de financiación colectiva (aportaciones monetarias) y colaboración distribuida (servicios, infraestructuras, microtareas y otros recursos).
Participamos con nuestro proyecto PASSIÓN en ART/FÓNIC - Sant Andreu - Barcelona.
ART/FÓNIC es una exposición de arte que utiliza la radio como plataforma experimental de difusión.
ART/FÓNIC reúne los trabajos de 15 artistas expresamente seleccionados del Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel Casablancas 2011, de Sant Andreu Contemporani, a los que se encargó la adaptación o traducción sonora de los trabajos y proyectos que presentaron.
ART/FÓNIC es una invasión de interferencias radiofónicas de dos minutos y medio de duración en la parrilla de programación de Scanner FM, del 5 de noviembre al 5 de diciembre de 2011.
ART/FÓNIC investiga sistemas de comunicación y difusión directos, y cuestiona los modelos expositivos tradicionales.
ART/FÓNIC es una plataforma expositiva con tres niveles de visibilidad: la emisión de las cápsulas en Scanner FM, la publicación de un CD en formato digipack y una instalación sonora de 15 puntos de escucha en Sant Andreu Contemporani, del 25 de noviembre al 7 de enero de 2012.
ART/FÓNIC se presenta oficialmente el 25 de noviembre de 2011, con motivo de la Fiesta Mayor de Sant Andreu.
Este Lunes 21 estaremos en Barcelona presentando LosLolos Y Passión en el Antic Teatre. dentro de la programación organizada por LiminalGr
Liminal GR “En contra del deporte” Lunes 21 de noviembre de 2011
19’30h. “Las retransmisiones televisivas de grandes premios automovilísticos los domingos por la mañana. El estado de la cuestión”. Luis Miguel Ortego, Especialista en automóviles e investigador de arte. Conferencia visual. http://dondestaeldeposito.blogs.terra.es/
20’15h. Presentación de la campaña de guerrilla “Evita el deporte”, Marc Roig.
20’30h. Selección de vídeos en contra del deporte a cargo de Felix Perez Hita, comisario de exposiciones y realizador audiovisual http://felixph.blogspot.com/
22’00h. “Experimento audiovisual de un deporte glamuroso: Biografía d’una patinadora”. Stop motion y danza. Christina Schultz, artista. http://www.christinaschultz.com/
Dos de nuestras piezas: "Himno nazi del amor" y "Skarro" en su versión corta serán proyectadas el 17 de Nov en el ciclo "ARTISTS KILLED MEDIA STARS" dentro del Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI).
Este ciclo de cine forma parte del proyecto "ElectroClass" , que está realizando CONSONNI junto a l'artista visual María Ruido . Un proyecto, en torno a la elaboración y la divulgación de las identidades de clase/género/nación que las televisiones autonómicas han desarrollado desde su creación en los 80 hasta ahora. Partiendo de la noción de identidad centrada en un marco cambiante de modelo de sociedad (del capitalismo industrial a la terciarización), ciudad (de la "polis" a la "marca") así como de la reconfiguración de la clase que toma a Bilbao y a la ETB como caso de estudio concreto. Este proyecto se materializa en 7 piezas de 7 minutos que seran presentadas en Zinebi 53 el 17 de noviembre.
Los nuestros se pasan en la sesión 4 el 17 de Noviembre junto a otras piezas de IntervencionesTV
Este Jueves 10 de Noviembre realizaremos una presentación de Fur Alle Falle. Explicaremos alguno de nuestros proyectos y mostraremos algunos audiovisuales. Será en NORMAL espacio de intervencón cultural de la Universidad de Coruña. Aquí la web : www.istoenormal.org Os esperamos!
El 2 de Noviembre, y hasta el 14 de diciembre (en las sesiones de los miércoles) se presenta en Sydney, Austrailia, Caras B de la Historia del Vídeo Arte en España, dónde puede verse nuestra pieza "Entradas al salón de baile"
El documental se proyectará el 20 de Octubre (23:00h) y el 21 de Octubre (20:00h) En el Auditorio Sala 1 , en el Festival de Cine internacional de Ourense OUFF 2011. Sinopsis: Un documental sobre varias obras polémicas vinculadas a los cementerios. El cementerio de Fisterra de César Portela y el videoclip de Os Gru “Finis Gloriae Mundi”, junto con otros muchos ejemplos, nos sirven para analizar los problemas que pueden surgir cuando el arte realiza planteamientos ideológicos al margen de las ideas y las creencias religiosas dominantes.
"Entradas al Salón de Baile" es un vídeo de la serie "Entradas y salidas", de las primeras piezas de Fur Alle Falle, con Diego Dorado.
Videoperformance donde 2 personajes interactúan con el espacio y el tiempo, haciendo uso del mobiliario y de las anécdotas que les acontecen a tiempo real. Mediante el montaje del vídeo se superponen texturas y defragmentaciones glitch. El vídeo pertenece a una serie de 5 Vídeos llamados "entradas y salidas", basados en la videoperformance como forma de hacer. La serie se presentó en 1998.
El vídeo se estrenó en la Galería Kitsch International de Valencia en el año 2000, posteriormente se presentó en el Festival VAD de Gerona de 2003. Ahora forma parte de la selección de "CarasB del videoarte español" y se ha proyectado en:
Del 1 al 8 de Septiembre de 2011, Caras B en el Experimental Film and Video FestivalEXiS2011 En Seúl. Este es el texto redactado por Carlos Trigueros que acompaña a la pieza audiovisual:
Examinando la novedosa_ y recién adquirida_ tecnología digital, los miembros de Fur Alle Falle se ponen a jugar y experimentar delante de ella. Constantes son las miradas a cámara, un nuevo habitante del salón, inmóvil y extraño al que hay que cortejar. Entre un experimento científico sin ninguna premisa y un juego demasiado organizado las pruebas frente a la cámara son sencillas: cambios y permutaciones de disposición tanto de ellos como de los elementos del salón, cambios de vestuario, momentos off (como el magnífico en el que uno de los dos autores está hablando por teléfono y comenta «…no puedo porque estoy grabando un vídeo»). Todo el proceso es un reto para tantear las habilidades del nuevo aparato hasta que éste llega a sus límites y píxela o fragmenta la realidad duplicando y reconstruyendo a quien se pone demasiado inquieto. Con la premisa de practicar un uso disfuncional del medio digital provocan distintos ensayos con el propósito de llevarlo al límite liberando, de este modo, al medio audiovisual de las convencionalidades heredadas y los modos de representación normalizados. Las pruebas son sencillas, dos individuos y un sofá en un salón ajedrezado. En lugar de comprobar la resistencia golpeando a la cámara, o su electrónica mediante imanes o cortocircuitos, se dedican a juegos ópticos por posiciones relativas, desequilibrios, efectos de espejo, pruebas de reconocimiento enmascarándose ante ella, para continuar con los problemas que pueda otorgar la edición como pixelados, barridos alterados, desincronizaciones, incrustaciones y movimientos de texto, etc. Cotejan los procesos no lineales, manipulan las estructuras, distorsionan y dislocan algunos de los principios elementales que se emplean para _ la imagen y el sonido; todo ello siendo conscientes de que sólo son experimentos por lo que se salen de cuadro, hablan por teléfono, comen, comentan anécdotas, reciben a sus amistades y demás despropósitos que no se llevarían a cabo de ser una obra de arte o una película «serias». Pero esa es la gracia de esta pieza, un despropósito divertido, sugestivo y seductor ante la mitificada tecnología. Una estimulante impredecibilidad de caos controlado en una radical experimentación formal que termina cuando la cinta se acaba.
Nuestro vídeo "Soy un pedazo de artista", del proyecto Fun at Work, puede verse en distintas sedes del Instituto Cervantes y festivales internacionales desde este Septiembre.
Estamos de gira con nuestra banda OS GRU . Presentamos un Live chou con circuit bending y un repertorio de unas 15 canciones. Los lugares por los que pasamos son: Scándalo (Zamora). Festival Ao compaz de Saumede (A Bola, Ourense), 2 veces. Festival Fonfría (Fonfría, Lugo). Bar Elena (Praia de Cabanas). Strangelet: Encuentro Intergalaico v.2 (Valadares, Vigo).
Escapamos por unos días de #acampadaenred y nos fuimos a #acampadasol.
Dejamos por aquí varios links de interés un artículo de Cristina Riera que linka con muchos otros artículos sobre el 15M y las acampadas: http://bit.ly/m65xnV
Un link para entender la arquitectura de la ciudad Sol
Hemos comenzado a hacer una serie de panorámicas por diversos lugares. Os invitamos a que las veáis en esta web Para verlas bien necesitas instalarte el Silverlight o tener la app Photosynth Os dejamos por aquí varias de estas fotos.
Plaza de Villanueva de los Infantes a mediodía.
Vista desde Maus Hábitos, en el barrio A Baixa de Oporto
Os Gru presentamos el tema Vainica Triple, en el que recogemos y actualizamos 3 canciones de las Vainica Doble: "El museo", "Caramelo de Limón" y "Con las manos en la masa". Aquí puedes escuchar y descargar la canción. y aquí puedes acceder a la web de Os Gru.
El 28 de Febrero estuvimos en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, realizando nuestra charla !Agitation en "la trasera", un curioso espacio donde los alumnos están desarrollando actividades. La charla se enmarcaba dentro de Acciones Complementarias . Por allí aparecieron algunos alumnos, más bien pocos, unos siete u ocho, algunos profesores y organizadores y algún que otro observador cultural. Alrededor de una mesa mostramos algunos de nuestros proyectos, enfatizando en la forma de hacer. Enseñándoles las claves de la realización y los resultados obtenidos. Los modelos están basados en explotar el potencial creativo de pequeñas comunidades, y en realizar proyectos comunes que busquen la autogestión total.Aconsejamos a los asistentes sobre cómo llevar a cabo eventos participativos, cómo montar una red de trabajo con otras personas y hacer un proyecto más potente, los trucos para que las cosas salgan bien y para que todo los participantes del proyecto obtengan beneficios. Los proyectos que enseñamos fueron realizados con una galería, con un CSO (Centro Social Okupado), con un Centro Cívico y con una Asociación Cultural del medio Rural.
Después de la charla, que duró como una hora y media, fuimos a tomar unas cervezas al espacio que hay al lado de la cafetería, allí hablamos con algunos de los alumnos que nos contaron sus proyectos, uno de ellos localizado en ese mismo espacio. El espacio POOL (click para + info)
Otro proyecto que nos enseñaron fue un habitáculo efímero, que visitamos en uno de los pasillos de la Facultad. + info - El Pasillero
En este espacio encontramos diversas intervenciones, como ésta:
Fue una tarde agradable y una experiencia enriquecedora
Es una conferencia en la que exponemos varios modelos de actuación como punto de partida para generar eventos culturales y redes de trabajo. Para ello mostramos varios proyectos de Fur Alle Falle, las claves de su realización y los resultados obtenidos.
Sobre !Agitación, dinamización cultural y creación de redes de trabajo.
Para nosotros !Agitar es provocar cambios, dinamizar un tejido cultural y social. Agitación cultural es favorecer una ciudadanía activa, capaz de realizar sus propios proyectos culturales. El agitador funciona como nexo y como motor inicial de una red de trabajo, propiciando la participación de otros actores locales en el proceso creativo. Agitación cultural es una etiqueta que nosotros ponemos a trabajos de diversa índole, producidos por ciudadanos, investigadores, activistas, productores, artistas, colectivos, etc.
La labor del agitador Construir herramientas, recursos y modelos innovadores. Enseñar las pautas para reproducirlos, de manera que los colectivos de ciudadanos los aprenden y los adaptan a sus circunstancias y su devenir. Actualizar o re-inventar espacios de uso. Cuestionar y mejorar las metodologías de trabajo de los colectivos. Buscar la autogestión y la sostenibilidad (mediante el intercambio de servicios y bienes), y que el trabajo revierta en el procomún.
No es un "animador cultural" puesto que debe provocar cambios y plantear soluciones a problemas ideológicos o estéticos. No es un "activista" porqué su función no es solamente política o social, sino también estética, actúa también sobre "el ocio" o "el entretenimiento". (aunque es difícil no ser político) No es un concejal que se dedica a programar lo que le viene dado por los circuitos de su comunidad o por las fiestas populares y religiosas.
Institucional o independiente Ser agitador cultural fuera de la industria y las instituciones es complejo, no suele estar reconocidocomo laborprofesional y tampoco suele remunerarse. Muchas veces los agitadores culturales son rechazados o incluso condenados por el hecho de provocar cambios que generancrisis (de poder, de ideas, etc ). En la industría el agitador podría ser un publicista o un community-manager. Institucionalmente vendría a ser un concejal o técnico de cultura o asuntos sociales. El agitador cultural debe pasar tiempo con los colectivos de ciudadanos, encontrar los intereses comunes. Conocer el potencial creativo y las distintas habilidades de los miembros de su comunidad. Luego, propiciar actividades sobre estos intereses y habilidades, generando intercambio de conocimiento y actividad socio-cultural.
Voluntario o Involuntario El agitador hace temblar estructuras que estan establecidas y parecen inamovibles. Hay cantidad de casos en los que se produce agitación cultural involuntaria, muchas veces provocada por los media y sus intereses políticos. Veasé el caso #vigalondo hace un par de semanas, de repente un ingenioso twitt hace que una parte de la sociedad se vuelva a plantear los límites del humor, la censura, y el uso de las redes sociales. Otro caso sería nuestro proyecto Finis Gloriae Mundi. Pero este es otro tema.
Alcance Los modelos que nosotros mostramos son para activar la vida socio-cultural de una comunidad y tejer redes. Son, por decirlo de alguna forma, a un nivel doméstico. Se centran en compartir el potencial creativo más cercano de tu entorno y tu red social. Los resultados de nuestras actuaciones, aunque materializados puntualmente en productos, intervenciones, charlas, eventos, happenings o performances, suelen verse a medio y largo plazo.
Nuestro proyecto PASSIÓN ha sido seleccionado enla Convocatoria Deporte, Creatividad e Inclusión Social iDENSITATS El proyecto continúa en marcha, esperando financiación para la realización de un documental de investigación.
También fue seleccionado el proyecto de José Jurado LA JUVENTUS, del que formamos parte como equipo de trabajo y documentación.
Durante los días 25 y 26 de Diciembre 2010 desarrollamos un taller de circuit bending en Villanueva de los Infantes, en la sede de RURAL C dentro del proyecto Dio3stu. La iniciativa surgió del interés de 3 personas por aprender esta técnica de construcción de instrumentos musicales electrónicos. Así que impartimos los conocimientos básicos y se realizaron 2 instrumentos, uno de ellos más o menos acabado, llamado "Damero".
Para el instrumento "Damero" usamos un piano de juguete de 6€. Para el chasis se utilizó una caja de Ferrero Rocher. Al realizarle el bending le añadimos un Pitch, 2 filtros, un noise y un lanzador de loops. Dejamos un vídeo en el que poéis ver su funcionamiento, en los test previos al montaje final.
Estuvimos en Ljubljana (Eslovenia) en el forum " Ready to Change ? " organizado por Sostenuto , bajo el lema: "Thinking culture as a factor of economic & social innovation"
El evento consistió en tres días de charlas y actividades en 3 centros principalmente, muy bien localizados, cercanos, y en el centro de la ciudad.
El programa del forum se planteó en torno a dos bloques, principalmente: Open University y Exchange of experiences.
Los temas sobre los cuales giraban las conferencias del Open University eran: Cultural Rights Economy and Employment Ecology and Biodiversity Wealth and Poverty Social Changes Urbanity and New Governances
El intercambio de experiencias giró en torno a los siguientes temas: Nomadic practices Art in Context Ephemeral Practices Self-management, Co-management and Co-organization (New Collectivism) Space in Between Utopia and Poetry
* Os comentamos aquellas charlas que nos parecieron más interesantes:
Simona Levi - presentó La Ex. Destacamos estas ideas: Quitar a los intermediarios - el artista debe ser el main agent - el mediador debe ser un colaborador y no un explotador. Como productores culturales hemos de vender nuestra habilidades.
Xavier Comtesse - de un Think Tank suízo Ofreció una visión positivista de internet, aunque quizás demasiado naif a nuestro parecer. Un discurso en la trasnochada onda TAZ de Hakim Bay. Algunas ideas de su charla: Nuevos territorios: Facebook, o una red wifi, como espacios de conversación y no de comunicación. La idea de "co-" common goods , between public & private. La idea de global- local-global ( como el rock&roll en África) Internet provoca una asimetría en el conocimiento. El alumno sabe más que el profesor, o el paciente más que el médico. A él le enseñamos el proyecto www.guifi.net. Le pareció muy interesante y muy apropiado a su discurso.
Pau Raussel Köster- de la unidad de investigación Econcult, de la Universidad de Valencia. Presentó unas estadísticas del equipo de economistas, en las que mostraban que el sector de la cultura y trabajadores culturales es uno de los más innovadores y donde más capacidades se desarrollan. Nos habló del papel de la innovación en las relaciones entre los sectores creativos y el crecimiento económico. Las estadísticas no son del todo fiables para productores culturales como nosotros, ya que están basadas en unos cuestionarios que se repartieron a ex alumnos de universidades tras 5 años de inserción laboral, autónomos o profesionales. En el sector cultural al que se refieren estos estudios, faltan todos aquellos que no son ni autónomos, ni asalariados, o que trabajan voluntariamente o mediante colaboraciones. Una gran parte, que permanece fuera de las estadísticas.
Jaron Rowan,Yproductions, de su charla sobre emprendizaje cultural, al estilo master de la Goldsmith de Londres, nos quedamos con esta idea: Las industrias creativas se basan en la cooperación y la creatividad, y son las que pueden potenciar el commons. Las industrias culturales se nutren mayoritariamente del trabajo voluntario de personas creativas, así como de la "colaboración". El trabajo de estas personas se caracteriza por la precariedad y la inestabilidad del mercado. También planteó el tema del copyright y los "commons", con anécdotas divertidas del tipo Paris Hilton y su "That´s hot", marca y frase que ha registrado como propia.
Sacha Kagan hizo un curioso workshop sobre sistemas de poder: "Systems Thinking Game" de Linda Booth - Sweeney and Denis Meadows. Basados en el libro "The systems thinking playbook" que te puedes bajar aqui
* Una de las propuestas y metas del Forum fue la construcción de un Manifiesto, lo cual generó un debate dentro y fuera de la sala. Para nosotros lo bueno fue que replanteó la definición de "cultura" y sus aplicaciones. Se intentó situar al sector cultural dentro de la sociedad. Poniendo de manifiesto, a nuestro parecer, que la cultura no la mueve el sector cultural, sino que más bien es la sociedad la que va por delante de las instituciones culturales.
* Dentro del intercambio de experiencias de propuestas concretas, en Spaces in Between, encontramos algunas muy interesantes. Parece haber una tendencia que responde a modelos de actuación típicos de centros sociales okupados. Como proyectos socioculturales de huertas colectivas y espacios verdes dentro de la ciudad, animación vecinal, proyectos entorno a la comida, etc.
Un proyecto interesante, cercano a las derivas situacionistas, fue el de los franceses Icimeme, con Jacques Boyer
La intervención de una arquitecta de Ljubjiana, Apolonija Sustersic, en un barrio de Alemania: Hustadt project.
El Festval MAPA, en un pueblo de 140 habitantes de Catalunya, organizado por Tomás Aragay.
Citema , otro proyecto muy interesante en el medio rural italiano.
Bunker Presentaron este proyecto de activación de un terreno urbano que quedó sin construir por la crisis.
Una de las mejores experiencias fue la reactivación práctica de otro parque. La asociación Bunker, anfitriona del Forum, convocó una party en Park Tabor. Una fiesta verbenera donde se repartían dos tipos de sopas, vino caliente, licor de miel y te. Con la música de unas pianolas, incluso sonó el himno de Valencia, de noche y rodeados de nieve.
Nosotros presentamos muy brevemente nuestra charla !Agitation, en la que hablamos de algunos de nuestros proyectos de agitación cultural. Aquí podéis ver la promo:
Thanks to Bunker & Sostenuto people for so good organization
Videoclip para el tema "La Conformidad" del grupo mexicano Capullo. LLevábamos tiempo queriendo hacer algo con estos 3 chavales de Aguascalientes, su música novo-merengue esta arrasando por el planeta , y llevamos ya casi un año enganchados a sus canciones. Todo un honor trabajar con ellos para este audiovisual. Ellos se grabaron y mandaron las imágenes por internet. Nosotros las editamos y les dimos el ritmo que se merecen. Esperamos que os guste.
Una de las acciones de "Lunes a la una" grupo en el que colaboramos junto a Cecile Wautelet y Abril Padilla. Acción realizada en Catania dentro del programa M.A.P de Peppiniere. Se trata de una oficina instalada en una playa urbana, en la cual se ofrecen complementos náuticos y flotadores, fabricados con residuos. La gente puede experimentarlos y lucirlos.
Realizados los 27 retratos de Belén Esteban por vecinos del pueblo de Villanueva de los Infantes, en el proyecto "Retrato de España" de José Jurado en la Beca A.I.R Campecho.
“Retrato de España” es un proyecto que mezcla la idea de “arte” (Lo que una mayoría de la sociedad entiende claramente que es arte: El retrato) con los Mass Media. Situando a un personaje público, Belén Esteban como modelo de un taller de retratos. José Jurado ha contactado con su manager, haciéndoles participes del proceso de su proyecto y pidiendo los permisos necesarios para usar su imágen con fines artísticos. Los 28 participantes están desarrollando a modo de ejercicio retratos de Belén, aprendiendo la técnica del acrílico. José Jurado impartirá nociones de teoría del color y ayudará en el proceso de creación de las obras.
Dentro de la dinámica del proyecto se incluye llamar a medios de comunicación tipo España Directo, La Tribuna, Castilla La Mancha en vivo,o Cuore, para que hagan un mini reportaje o una noticia del taller y de las exposiciones.
Estos 28 retratos formarán parte de una exposición en la casa de cultura de Villanueva de los Infantes el día 12 de Octubre, y posteriormente se expondrán en la Fresh Gallery, en Madrid. Invitando a personalidades del mundo de la TV y el famoseo.
Clicka en la imágen para escucharla y bajarla. COPIA is Dub music _ Postnuclear Rastafary Entertainment Samples de Roldán, Mucho Muchacho,Los Ganglios, M.I.A y Blancanieves La letra habla de esas canciones que nos sabemos aunque no nos gusten.
Presentamos la documentación del Torneo y algunas piezas claves en la sala de Centre Civic de Sant Andreu, en Barcelona. La exposición está planteada como un lugar de juego y acción. Por allí encontrarás una canasta oficial y un balón para jugar. El libro de jugadas, en el que puedes crear las tuyas propias. Documentación sobre los originales Passión y Aquassión 1977, y alguna escenográfia de lo que fue el Torneo. Como no, para aquellos que quieran profundizar más, también está la web con toda la documentación del proyecto y un vídeo resumen del glosario de jugadas. También alguna que otra curiosidad para los más interesados...
Te invitamos a que des una vuelta por el Cívic y participes del Torneo Passión.
El pasado viernes 21 de Agosto, OS GRU estuvimos actuando en un chiringuito de las rías altas, el Elena, en la praia de Cabanas, cerca de Pontedeume. Un sitio genial. Compartiendo escenario una vez más con nuestro colega Pequeño Mulo. Os dejamos un vídeo con fragmentos de la actuación.
Esta noche, 7 de Agosto, en el salón Noble de Maus Hábitos presentamos una selección de videoclips y otros audiovisuales que se pondrán directamente desde internet, vídeos colgados en youtube, vimeo, etc.. de diversos artistas. A partir de las 23 horas. Rúa Passos Manuel 178. Porto.
Como parte del proyecto europeo Sostenuto, AMI’s labo (CADO incubator) organiza un « viaje de negocios » para jóvenes emprendedores culturales del área mediterránea. Es un viaje para miembros de CADO incubator y otros operadores propuestos por los socios de Sostenuto, proyecto cofinanciado con fondos europeos. Fur Alle Falle ha sido elegido para formar parte de esta iniciativa. Este viaje tiene 3 objetivos:
« negocios »: para los participantes, este viaje es una oportunidad para la creación de redes de trabajo profesional. Contactarán con las personas y organizaciones que deseen conocer. Serán autónomos en la gestión de su plan de trabajo.
« enseñanza »: el programa incluirá talleres y reuniones sobre el tema de las instituciones europeas y la política.
Dinámicas de grupo: visitas, inmersión en la vida cultural, encuentros con iniciativas originales e innovadoras.
Será en Bruselas durante la última semana de Septiembre de 2010.
Para más información sobre el proyecto Sostenuto, click aquí.
El 3 de Julio a las 19 horas, se estrenó en Barcelona, en NIU - espai artistic contemporani -, el Programa Puente de la Muestra itinerante de cine Playtime. Dentro de este programa se proyecta nuestra obra Mucho Philips.
El dvd interactivo FUN at WORK, ha sido una de las obras adquiridas en el IX Premio de Artes Plásticas del Gobierno de Cantabria.
(clicka en la imagen si quieres ver la web del proyecto)
A continuación, la nota de prensa:
Entre las 180 obras presentadas -69 piezas de pintura, 46 de fotografía, 31 de nuevas tecnologías, 26 de escultura y 8 de grabado-, el jurado ha elegido a Ángeles Agrela (Ubeda, Jaén, 1966) para el Premio Gobierno de Cantabria y a Cristina del Campo (Cantabria, 1981) para el segundo premio. El jurado seleccionó además ocho obras que serán adquiridas por Cultura y pasarán a formar parte de su colección de arte contemporáneo. Son sendos videos del colectivo Fur Alle Falle, integrado por Vanesa Castro López e Iñaki López Ordóñez, y Sergio Roger Farriols (Barcelona, 1982 - reside en Berlín); dos pinturas de Ramón David Morales (Sevilla, 1977) y Miguel Galano (Tapia de Casariego, Asturias, 1956); y cuatro fotografías de Rosell Meseguer (Murcia, 1976), José Miguel Carrera (Asturias), Rafael Sendín (Salamanca, 1971) y Gonzalo Pérez Mata (Madrid). El jurado estaba integrado por la galerista cántabra Soledad Lorenzo; el crítico y escritor de arte, ex director del Reina Sofía, Juan Manuel Bonet; Salvador Carretero, director del Museo de Bellas Artes; y el comisario de exposiciones y escritor, Luis Alberto Salcines.
Una actividad organizada por Fur Alle Falle , Campecho & SuperDisco Party DJ`S.
Los Encontronazos, según santoral, son encuentros de colectivos y creadores de arte contemporáneo. Con grupos de música, dj`s, presentaciones de proyectos artísticos, producción de proyectos colectivos. El día 10 de Julio tendremos la presentación del cortometraje "Fiat Homo" de Jimina Sabadú y las actuaciones de DJ Gürb, Super Disco Party DJ´s y visuales por Claudio Rafael. En Campecho a partir de las 22:30 - Callejón de la Tejera 5/7 Villanueva de los Infantes (Ciudad Real). Os esperamos!
Desde la asociación Campecho estamos promoviendo un programa de residencias artísticas en el Campo de Montiel. Dentro del programa se abre una beca de residencia artítica con una dotación de 1550€ en gastos y honorarios. Si estas interesado en participar en la convocatoria, quieres acceder a las bases, o quieres ver más información clicka en la imagen de arriba. Un proyecto de FurAlleFalle, La Casona del Abuelo Parra y Campecho.